2001年5月28日に公開の映画「ショコラ」を今すぐ視聴できる動画配信サービス（VOD）を徹底紹介。この記事では「ショコラ」のあらすじやキャスト・声優、スタッフ、主題歌の情報はもちろん、実際に見た人の感想やレビューもまとめています。
ショコラが視聴できる動画配信サービス
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ショコラのあらすじ
のどかなフランスの田舎町に現れた魅力的なヴィアンヌ（ビノシュ）は、町の空気を一変させる。彼女が開く風変わりなチョコレート・ショップは、手作りのお菓子の甘い魔法で厳格な住民たちを誘惑と幸福へと引き込み、彼らの人生に新たな光を落とす。しかし、町に現れたもうひとりのよそ者、ハンサムなルーによって彼女の胸に問いかけが生まれ、ヴィアンヌはついに自分の欲望に気づく――
ショコラの詳細情報
「ショコラ」の制作会社や監督、キャスト、主題歌アーティストなどの作品に関する詳しい情報をまとめています。作品づくりに携わったスタッフや声優陣をチェックして、より深く物語の世界を楽しみましょう。
| 監督 | ラッセ・ハルストレム |
|---|---|
| 脚本家 | ロバート・ネルソン・ジェイコブス |
| 出演者 |
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| カテゴリー | 映画 |
| ジャンル | ドラマ |
| 制作国 | アメリカ |
| 公開日 | 2001年5月28日 |
| 上映時間 | 121分 |
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ショコラのよくある質問
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Q映画『ショコラ』のあらすじはどのようなものですか？
-
A
映画『ショコラ』は、1950年代のフランスを舞台にした物語で、ある農村に移り住んだヴィアンヌという女性がチョコレートショップを開き、町の保守的な住人たちの心を徐々に改变する様子を描いています。ヴィアンヌの持つ特別なチョコレートの力が、様々な人々の人生に影響を与えていきます。
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Q映画『ショコラ』に登場するヴィアンヌのキャラクターの魅力は何ですか？
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A
ヴィアンヌは自由な精神を持ち、伝統にとらわれない独自の信念を貫く女性です。彼女の好奇心と優しさが、人々との心の交流を深め、彼らの心を解放していく様が魅力的です。
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Q映画『ショコラ』のテーマやメッセージにはどのようなものがありますか？
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A
映画『ショコラ』のテーマには、自分らしく生きることの重要性や、変化を受け入れる柔軟性が含まれています。寛容さと自由な精神が保守的な社会に新しい風をもたらす様子が描かれています。
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Q映画『ショコラ』の制作スタッフやキャストについて教えてください。
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A
映画『ショコラ』はラッセ・ハルストレムが監督し、ヴィアンヌ役をジュリエット・ビノシュが演じています。他にジョニー・デップやジュディ・デンチなどの実力派俳優が出演しており、視覚的にも音楽的にも魅力的な作品に仕上がっています。
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Q映画『ショコラ』の魅力はどのように評価されていますか？
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A
映画『ショコラ』は、視覚的な美しさと優しい物語が多くの人々に支持され、高い評価を受けています。特にキャストの演技と、美しく描かれたフランスの農村風景が多くの観客に感動を与えました。
ショコラの感想・評価
ラッセ・ハルストレム監督による本作は、官能と禁欲、寛容と排他といった普遍的テーマを、魅惑的なチョコレートを通して寓話的に描写した傑作だ。映画史には「食」をテーマにした作品が多く存在するが、『バベットの晩餐会』が宗教と芸術的な食の融合による魂の救済を描いたのに対し、本作はより現世的な喜びと人間性の回復を強調している。物語の舞台は1959年のフランスの架空の村ランスクネ。この村はカトリックの伝統と厳格な規律に支配されており、異邦人がもたらす「変化」の物語が繰り広げられる。本作の優れた点は、単純な勧善懲悪のドラマにとどまらないところにある。一見すると、因習に縛られた村人と自由を求める主人公という対立が見えるが、ハルストレムは双方の孤独と恐れを丁寧に掘り下げている。特に「悪役」とされたレノ伯爵さえも、正義と規律に苦しむ一人の人間として描かれ、物語の終盤における彼の人間的再生は観る者に深いカタルシスをもたらす。また、本作は「マジックリアリズム」の要素を巧みに取り入れ、魔法そのものを描かずに、チョコレートが人々の心を開き、関係性を修復する心理的魔法として演出している点が特筆すべきである。
監督・演出・編集
ラッセ・ハルストレム監督の演出は、アンサンブルドラマを見事にまとめ上げている。彼は『ギルバート・グレイプ』や『サイダーハウス・ルール』で示したように、家族の崩壊と再生、個人の在り方を描く手腕に長けており、本作でも多彩なキャラクターのサブプロットを巧みに交錯させ、緻密な構成を保っている。特に注目すべきは、チョコレートを扱う場面の官能性だ。視覚と聴覚を刺激する調理シーンや、登場人物がチョコレートを口にする瞬間の恍惚とした表情は、「生きる喜び」を語りかける。編集のテンポも軽快でありながら、感情的な場面ではじっくりと時間をかけるバランスが巧みで、観客を物語の世界へと自然にひき込む。
キャスティング・役者の演技
ヴィアンヌ・ロシェ（ジュリエット・ビノシュ）
主演のジュリエット・ビノシュはこの作品の核心を成す存在だ。彼女は、流浪の民としての神秘的な背景を持ちながらも、母性と包容力を持つキャラクターを見事に演じている。ビノシュの演技は、明るく前向きな女性を超え、孤独や責任感との葛藤を微細な表情で表現している。彼女がチョコレートを勧める際の視線には、相手の心を見透かす洞察力があふれており、観客も彼女の魅力に引き込まれる。強さと脆さを併せ持つ演技は、アカデミー賞主演女優賞ノミネートにふさわしい。
アルマンド・ヴォワザン（ジュディ・デンチ）
ジュディ・デンチが演じる偏屈な大家アルマンドはリアリティを与えている。彼女の演技は、厳格な娘との葛藤や病を抱えながらも、自分の人生を全うしようとする女性の姿を見事に描写している。デンチは、当初の刺々しい態度からヴィアンヌとの交流を経て心を開く過程を、見事な演技で表現し、特に晩餐シーンでは圧倒的な存在感を放つ。その演技力は、アカデミー賞助演女優賞ノミネートにも恥じない。
レノ伯爵（アルフレッド・モリーナ）
厳格な村長レノ伯爵役のアルフレッド・モリーナは、「秩序」の象徴として描かれる。彼は単なる悪役ではなく、道徳を守る使命感と自己抑圧との葛藤を抱える役柄で、モリーナはその内面の小心さと孤独さを見事に演じ分けている。物語の終盤で彼がチョコレートに溺れるシーンは、観る者に同情を誘い、作品の深みを加えている。
ジョセフィーヌ・ムスカ（レナ・オリン）
レナ・オリンが演じるジョセフィーヌは、夫の暴力から自立する女性へと変化するキャラクターで、その演技は特筆に値する。彼女の身体的な表現は劇的で、ヴィアンヌの影響で変わっていく姿を説得力をもって演じている。
ルー（ジョニー・デップ）
物語中盤から登場するジプシーの青年ルー役のジョニー・デップは求められる重要な役を果たし、ヴィアンヌの理解者となる存在だ。デップの演技は、彼のキャラクターに新たな風を吹き込み、この作品にロマンティックな要素を添えている。
脚本・ストーリー
ジョアン・ハリスの小説をロバート・ネルソン・ジェイコブスが脚色した脚本は、キリスト教の「断食期間」を物語の軸に据えた効果的な造りで、禁欲が美徳とされる期間にチョコレート屋を開くという背徳的な設定が村人の抑圧された欲望を浮き彫りにする。
ストーリーはヴィアンヌとレノ伯爵の対立を中心に、DVや老人介護、偏見といった問題も絡めながら、チョコレートという解決策でそれらが解消される構成が秀逸である。説教臭くならず、互いの違いを受け入れる重要性を伝える脚本は、アカデミー賞脚色賞にノミネートされたことがその完成度を裏付けている。
映像・美術衣装
撮影監督ロジャー・プラットによる映像は、冬の寒々しいフランスの風景とチョコレートショップ店内の温かい色彩のコントラストが美しい。村全体は彩度の低いトーンながら、ヴィアンヌの衣装や菓子には鮮やかな色が使われ、「生気」を象徴している。美術セットも緻密に作り込まれ、リアリティを生み出している。
音楽
レイチェル・ポートマンによるスコアは、作品の世界観を形成する重要な要素で、ヨーロッパ的な哀愁と軽快さを表現している。劇中で使われるジプシー・スイング・ジャズは、村の静寂に対する「生のリズム」を提供し、アカデミー賞作曲賞にノミネートされている。
賞歴について
本作は第73回アカデミー賞で主要5部門にノミネートされ、その年の映画界を代表する作品として高く評価された。ジュディ・デンチは全米映画俳優組合賞で助演女優賞を受賞している。
作品［Chocolat］
主演
評価対象: ジュリエット・ビノシュ
適用評価点: A9（9 × 3 = 27）
助演
評価対象: ジュディ・デンチ、アルフレッド・モリーナ、レナ・オリン、ジョニー・デップ
適用評価点: A9（9 × 1 = 9）
脚本・ストーリー
評価対象: ロバート・ネルソン・ジェイコブス
適用評価点: A9（9 × 7 = 63）
撮影・映像
評価対象: ロジャー・プラット
適用評価点: B8（8 × 1 = 8）
美術・衣装
評価対象: デヴィッド・グロップマン
適用評価点: A9（9 × 1 = 9）
音楽
評価対象: レイチェル・ポートマン
適用評価点: A9（9 × 1 = 9）
編集
評価対象: アンドリュー・モンドシェイン
適用評価点: +1
監督（最終評価）
評価対象: ラッセ・ハルストレム
総合スコア:［90.1］
各地を放浪する母娘は、魔法のようなチョコレートで生計を立てる。一口で虜になる甘さは、自由な生き方を象徴する。しきたりにとらわれない二人は、厳格な村人たちの反感を買うこともある。宗教とは癒しであり、自由である。若き司祭の復活祭の説教は、心に深く響く。
上質な大人向けファンタジー。映像美と緻密な世界観に酔いしれ、何度も観たくなる一本。ジョニー・デップの演技が最高。
『チャーリーとチョコレート工場』より公開年は早いものの、ジョニー・デップが出演するチョコレート屋のオーナーを主人公とする物語です。
同じチョコレートをモチーフにしていながら、ティム・バートン監督の『チャーリーとチョコレート工場』（2005）とラッセ・ハルストレム監督の『ショコラ』（2000）の違いを、興味深く読み解く。ジョニー・デップの出演が重なる点には、特別な意味は見いださない。
『チャーリーとチョコレート工場』の原作はノルウェー系ウェールズ人の作家によるものだが、『ショコラ』はジョアン・ハリス（1964年生）という女性作家の作品で、フランス系ケルト人とイングランド人の血筋をたどる物語である。宫沢賢治の『風の又三郎』のモチーフである、風とともに現れる母と娘は、ケルト的感覚に由来するアニミズム的な風景と結びつき、賢治の世界観と触れ合いながら、日本人の私の感性にも自然と馴染む。
また『チャーリー』が「工場」を舞台とするのに対して、こちらはあくまで「ショコラ」を核とし、チョコレートそのものの魅力を物語の力の源泉としている。その視点は、女性的な感性の発露のように感じられる。
そして、風と共に現れ風と共に去っていく又三郎に対して、人と人の関係性の中に居場所を見出すラストは、女性的な感性に根ざしていたように感じる。又三郎は象徴的な存在だったのに対し、この母と娘はより具象的であった点も含めて。
こうした見方を通じて、ラッセ・ハルストレムとティム・バートン、それぞれの監督に宿る資質が、作品ごとに色濃く反映されていたのかもしれない。
同調圧力と多様性をテーマにしたこの作品は、現代日本に深く響きます（特に女性の視点から）。キャラクターたちの人間味溢れるヒューマンドラマが織り成されています。また、色使いやファッションのセンスも高く評価されています。村長はフランス人のステレオタイプを反映しているのかもしれませんね。
思ったより少なかったけど、ジョニデの魅力が際立っていましたᐡ× ̫ ×ᐡ男の子が本当にいい子で！おばあちゃんとのコミュニケーションには心が温まります。パーティーで誕生日プレゼントを渡すシーンでは、おばあちゃんの嬉しそうな表情に思わず涙が。お母さんも、母と息子を案じるあまり厳しくなってしまっただけで、実際はとても良いお母さんでした。ジョゼフィーヌはヴィアンヌとの出会いで本当に救われ、変わることができました；；ヴィアンヌに習ったチョコレート作りを、今度はジョゼフィーヌが教えている姿には心が和みました。ヴィアンヌたちが可哀想で、村長に対してずっとイライラしていましたが、最後に思い切り食べるシーンはとても面白く、憎めなくなりました。笑 新人神父さんの最後の説教も印象に残りました。「人間の価値とは、何を受け入れるかで決まる」という言葉が心に響きました。
「ショコラ（吹替版）」森川智之による作品。根無し草の女性がチョコレートショップを開くことで、信仰心に満ちた街の人々を変えていく物語。シャラメの「ウォンカとチョコレート工場のはじまり」と似たストーリーだが、宗教観が強く反映されているため、全体的な評価がこの程度なのかもしれない。作風や音楽の雰囲気は多くの人に受け入れられるような印象を持つ。午後のロードショーで流れていそうな作品だ。物語を通して、主人公が常に腫れ物扱いされているため、視聴者としては少し居心地の悪さを感じる。ジョニー・デップの美しさに終始目を奪われてしまった。また、ジュディ・デンチはいつもおばあちゃんに見える。 #りょうすけ2025
映画『Chocolat』は、まさに寓話のようなファンタジーの雰囲気をまといつつ、全体を通じて非常に普遍的な主題を掲げる作品。25年ほど前の作品だが、現代にもしっかり刺さる力を持っている。外部者が閉ざされたコミュニティへと入り込み、人々の心を徐々に変えていくという王道のフォーマットは数多いが、本作は在来の価値観を絶対悪として否定する流れにはなっていない。むしろレノ伯爵は権力者の型にはまりきらず、慣習に縛られながらも良心を抱く生身の人間として描かれ、好印象をもたらす。だからこそ、彼の最後の心の変化に違和感がなく、放火をしたセルジュの扱いも最終的な輪の中に加えないというバランス感覚が見事だ。終盤、観客が一緒になってチョコレートを作るシーンは定型的とも言えるが、感動を呼ぶ。ヴィアンヌ自身が、母親に縛られているという設定の中で、慣習から人の心を解きほぐす方法もよく練られている。さらに、ジョニー・デップがパイレーツと呼ばれる設定も、作品に独特の面白さを添えている。
1:55:24 ジョニー・デップ登場。
44:25 あれ、ジョニー・デップ出てこない？ あらすじには出てくるのに、映画の半分を過ぎても登場なし。
断食中にチョコを食べてしまい、それを教会で懺悔するシーンが意外におもしろい（笑）。
53:00 やっとジョニー・デップ登場。すごくかっこよくない？ 襟の大きい服と長髪がやはり似合う。オールバックも似合う。
1:52:30 ジョニー・デップはあまり出てこない印象。キーパーソンではあるけれど、そこまで中心ではない感じ。
と語り手が大人になった娘の声だったとは！ #自分用の即席メモ
とても楽しめた。テンポが良く、集中して観ることができたし、主人公の女性の性格や生き方に憧れを感じた
チョコレートが人々の心をつなぐ素晴らしい物語だった。後半のヘンリー神父の言葉には深い意味が感じられる。
以前からAmazonのリストにあったが、ついに観ることができず、WOWOWオンデマンドの期限ギリギリでやっと視聴した。
予想以上に深い内容の映画だった。
とても昔、家族で観た映画です。寒い日にはココアを淹れて、この映画を観るのが定番でした。いい映画だったと思います。記録として残しておきます。
映画を観たという満足感が漂います。
架空の街と人物が描く物語は、起承転結が鮮明なシンプルなストーリーです。美しい映像と魅力的な主人公も相まって楽しさが増します。
映画というものは、こうであるべきなのではないでしょうか？
誇張された少し非現実的な世界観の中でも、登場人物たちの抱える問題は、私たちが直面するものと重なり、普遍的なテーマを持っています。
ファンタジーかと思いきや、魔法もヒーローも存在しない現実的な物語です。
ある日、北風に吹き飛ばされるようにランスケネ村に到着したヴィアンヌ（ジュリエット・ビノッシュ）と娘のアヌーク（ヴィクトワール・ティヴィソル）。
フランスの片田舎にある小さなコミュニティは、村長のレノ伯爵と教会の影響下で運営されていますが、ヴィアンヌは教会のミサに出席することを拒みます。結婚せずに私生児を育てている彼女に対し、レノ伯爵は反感を抱きます。
ヴィアンヌはチョコレートショップ「マヤ」を開店しますが、ちょうど断食シーズンと重なり、彼女の店は異教的とされます。
ちなみにチョコレートケーキは「デビルズフードケーキ」と呼ばれ、確かに天使よりも悪魔的ですね。
この街で生きるためには敬虔なカトリックであることが必須。一般とは異なる存在は非難の対象になります。
レノ伯爵は村人たちに店への訪問を禁止し、村人たちは困惑しますが、ヴィアンヌの優しさと彼女が提供するチョコレートの魅力が彼らを惹きつけていきます。
さらなる展開として、流れ者の「川鼠のルー」（ジョニー・デップ）が登場します！まさにアヌークが夢見る冒険者です。
外部者の排除は狭いコミュニティにありがちですが、現在の社会もこの村と似たような状況になりつつあります。
移民を忌避し、悪口を大声で言う人々に影響される「普通の」人々。教会の神父は新米なので、レノ村長の言いなりになってしまいます。メディアが権力者に迎合するのと同じです。
母娘が神秘的な存在であるため、物語は社会的なテーマに偏りません。寓話のようにファンタジックですが、決して人間離れした描写ではありません。怒りや悲しみ、不安、絶望といった心の揺れも見せ、次第に観客の共感を誘います。
レノ伯爵も単なる権威の象徴ではなく、真面目なカトリック信者として、傷つきながらも人間的な一面を持っています。妻に逃げられたり、同様に妻に去られた男を更生させようと努力したり、美しい未亡人に恋心を抱くなど、リアルな人間として描かれています。
一方が必ずしも悪者として描かれる構造にはなっていません。
彼女の特別な力とされていた、その人に合ったチョコレートを見抜く能力は、ルーには通じないのかもしれません。しかし、彼女が「あなたのための特別なチョコよ」と伝えたことで、そのフレーバーが特別なものになると思います。誰もが「あなたは特別」と認められたいものですから。ルーはすでに自己を確立しているので、他人の承認を必要としていない。だからこそ、「特別」の魔法は彼には効かなかったのかもしれません。
そしてヴィアンヌも自らの母の生き方に囚われていたことに気づきます。
この映画が描くのは、非常に現代的なテーマです。
自分らしさを大切にすることの難しさとその重要性、寛容の心の大切さ、気づきがより自由になるための一歩であること。
神父のアンリがやっと自分の言葉で語るのはこうです。
人間の価値は何を禁じるかではなく、何を受け入れるかで決まるのでは？ 何を創造し、誰を歓迎するかが鍵です。
25年前の映画ですが、今こそ観るべき作品です。重要なメッセージが詰まっています。
ジャケットデザインとは異なり、甘いラブコメではありません。
大胆に開いた衣装が美しいデコルテを引き立てて魅力的で、赤い靴とローブも印象的です。
「ボンジュール、ムッシュ」と挨拶し、名前はカロリーヌ、ジョセフィーヌ、セルジュなどフランス名ですが、会話は全て英語という微妙な設定（笑）。
可愛らしいおじいちゃん犬のシャルリーも登場。けれど、ワンちゃんにチョコレートは厳禁です。中毒の恐れがありますからね。心配で仕方なかったです
#自分らしく自由に #チョコレートが美味しそう #衣装がおしゃれ #ファンタジックな雰囲気 #フランスの田舎 #仲良し母娘 #気づきが変化を生む
2025/15
おすすめのファンタジー映画として、主人公の情熱としなやかさがとても魅力的だった。ファンタジー要素はあるのに、ベタ過ぎず爽やかな印象の作品。
チョコレートはどんな素材にも合うし、何かと一緒に摂ると万能薬のようだと、しみじみ感じた。笑
タイトルを見た瞬間、甘い恋愛映画と思ったけれど、実際はそうでもありませんでした。
ジョニーデップが本当に格好良い！
母娘があの時代に旅をしながら、あれほどのチョコレートを作る資金はどう確保しているのか、少し疑問が残ります。カカオは高級品だったのではと思うのですが。
ジュディ・リンチも素晴らしかったです。
ジョニーデップ目当てで観たのに、ポスターに裏切られた！でも、それはとても良い意味で！バレンタインにも再び観たい。
とても好みで素敵な映画だった。ポスターを見たときは恋愛映画が中心なのかなと思っていたが、実際には全く違っていて、それがむしろ良かった。むしろヒューマンドラマ寄りの描写。禁断の掟が多い村に越してきた母娘が開くチョコレート店を軸に、チョコレートと母娘の人柄に村人たちが惹かれていく様子、そして村人たちに救われる場面が描かれ、絆の強さがはっきりと伝わってくる。ジョニー・デップは異次元のようにかっこよかった。見終わると自然とチョコレートが食べたくなる、そんな温かな余韻の映画だった
この村には、すべての事にしきたりが存在します。
それを遵守することが求められます。
もし忘れてしまった場合は、誰かが必ず思い出させてくれるでしょう。
ジョアン・ハリスの小説を基に、ラッセ・ハルストレムが監督した刺激的なファンタジー作品。チョコレートショップを開いた主人公に、村人たちは温かく迎えるが、村長は反発し追い出そうと画策する。ビノシュはここを故郷に決め、船乗りとの恋に落ち、居場所を見つけるまで奮闘する。成瀬巳喜男の「愉しき哉人生」（44）を思い起こさせるストーリーで、風に乗ってやって来た主人公が村に幸運をもたらす様子が描かれている。試写にて。