2014年4月5日に公開の映画「アデル、ブルーは熱い色」を今すぐ視聴できる動画配信サービス（VOD）を徹底紹介。この記事では「アデル、ブルーは熱い色」のあらすじやキャスト・声優、スタッフ、主題歌の情報はもちろん、実際に見た人の感想やレビューもまとめています。
アデル、ブルーは熱い色が視聴できる動画配信サービス
現在「アデル、ブルーは熱い色」を視聴できる動画配信サービスを調査して一覧にまとめました。以下のVODサービスで「アデル、ブルーは熱い色」が配信中です。
アデル、ブルーは熱い色のあらすじ
運命の相手は一目でわかる――それは本当だった。高校生のアデルは、道で出会ったブルーの髪の少女エマに、瞬時に心を奪われる。追い求めた恋は夢のように美しく、二人はバーでの再会を果たす。エマは画家を志す美学生で、そのミステリアスな雰囲気と豊かな知性・感性に、アデルはますます魅了されていく。初めて知る愛の歓びに、彼女は身も心も一途にのめり込んでいく。数年後、教師になる夢をかなえたアデルは、画家となったエマのモデルを務めながら二人で暮らし、幸せな日々を送っていた。ところが、エマが絵の発表を兼ねたパーティを開いた夜、彼女の態度が急に変わってしまう。淋しさに耐えきれず、アデルは愚かな行動に出てしまうのだが──。
アデル、ブルーは熱い色の詳細情報
「アデル、ブルーは熱い色」の制作会社や監督、キャスト、主題歌アーティストなどの作品に関する詳しい情報をまとめています。作品づくりに携わったスタッフや声優陣をチェックして、より深く物語の世界を楽しみましょう。
| 監督 | アブデラティフ・ケシシュ |
|---|---|
| 脚本家 | アブデラティフ・ケシシュ ガーリア・ラクロワ |
| 出演者 |
|
| カテゴリー | 映画 |
| ジャンル | ドラマ 恋愛 |
| 制作国 | フランス |
| 公開日 | 2014年4月5日 |
| 上映時間 | 179分 |
アデル、ブルーは熱い色の公式PVや予告編動画
「アデル、ブルーは熱い色」の公式PV・予告編動画を紹介します。映像から作品の雰囲気やキャストの演技、音楽の世界観を一足先に体感できます。
アデル、ブルーは熱い色を見るのにおすすめの動画配信サービス
U-NEXT
- アニメ、映画、マンガ、書籍、雑誌がまとめて楽しめる
- 作品数が豊富で毎月無料で配布されるポイントで新作も見られる
- 無料体験で気軽に試せる
U-NEXTは、国内最大級の作品数を誇る動画配信サービスです。映画・ドラマ・アニメを中心に、配信数は32万本以上。さらに、動画だけでなくマンガや雑誌もまとめて楽しめる点が大きな特徴となっています。
見放題作品に加え、最新映画などのレンタル作品も充実しており、有料タイトルは毎月付与されるポイントを使って視聴できます。このポイントは、マンガの購入や映画チケットへの交換にも利用できるため、使い道の幅が広いのも魅力です。
また、U-NEXTでは31日間の無料トライアルを実施しています。期間中は32万本以上の動画が見放題となり、200誌以上の雑誌も読み放題。さらに、600円分のポイントが付与されるため、新作映画のレンタルや電子書籍の購入にも活用可能です。充実したコンテンツをお得に体験できるこの機会に、ぜひU-NEXTをチェックしてみてください。
アデル、ブルーは熱い色を無料で見る方法は？
「アデル、ブルーは熱い色」を視聴するなら、「U-NEXT」などの無料トライアル期間を活用するのがおすすめです。
「Dailymotion」「Pandora」「9tsu」「Torrent」などの動画共有サイトで無料視聴するのは避けましょう。これらのサイトには、著作権者の許可なく違法にアップロードされた動画が多く存在し、利用者側も処罰の対象となる可能性があります。
アデル、ブルーは熱い色のよくある質問
-
Q映画『アデル、ブルーは熱い色』のあらすじは？
-
A
『アデル、ブルーは熱い色』は、思春期の少女アデルが青髪の女性エマと出会い、恋に落ちる物語です。二人の関係を通じて、アデルの自己発見と成長が描かれています。社会的な視点も含め、愛の複雑さがリアルに表現されています。
-
Q『アデル、ブルーは熱い色』の主要な登場人物は誰ですか？
-
A
『アデル、ブルーは熱い色』の主要な登場人物は、主人公のアデルと彼女の恋人となる画家のエマです。アデルは内気な女子高生で、エマとの出会いを通して自分のアイデンティティを深めていきます。
-
Q『アデル、ブルーは熱い色』の制作スタッフについて教えてください。
-
A
『アデル、ブルーは熱い色』はアブデラティフ・ケシシュが監督を務めた作品であり、2013年のカンヌ国際映画祭ではパルム・ドールを受賞しました。主演のレア・セドゥとアデル・エグザルホプロスの演技が高く評価されています。
-
Q『アデル、ブルーは熱い色』のテーマやメッセージは何ですか？
-
A
『アデル、ブルーは熱い色』は、愛とアイデンティティの探求が主なテーマです。アデルの恋愛と成長を通じて、自己理解や社会的な役割についての考察が展開されます。ブルーの色彩は自由や情熱を象徴しています。
-
Q映画『アデル、ブルーは熱い色』と原作コミックの違いは何ですか？
-
A
『アデル、ブルーは熱い色』はジュリー・マロのコミック『ブルーは熱い色』を原作としています。映画ではアデルの成長に焦点が当てられ、ストーリーの詳細や結末が原作とは異なる部分があります。特にエマとの関係の描写で、映画はよりリアルで即物的な側面を追求しています。
アデル、ブルーは熱い色の感想・評価
ときどき、ふと思う。「生きる」ことと「生き続ける」ことは、似て非なるものではないかということがある。生きることは文字通りであったとしても、生き続けることは、目に見えないかたちでの死をどこか織り込んでいる。
僕たちは１つだけの命を生きている訳ではなく、命を生き続けるために、むしろ何度か死を迎えながら、変容させた生を繋いでいっているのではないか。
このことは、映画体験としてもよく感じる。若い頃の映画体験は、単層的な感動だったからこそ鮮やかだったのに対して、年齢という節目が分水嶺（ぶんすいれい）となり、そのラインを超えていくたびに、複層的なものへと変容していったところがある。
そのため激しさはないものの、深みは今のほうが間違いなくある。
面白く思うのは、ある時期から映画のサイズを自分のサイズが超えたという感覚がはっきりと表れたことがある。感受性が鈍くなったり、体験数が増えた既視感によって感動できなくなったのではなく、映画のサイズを自分のサイズが超えてしまったという感覚による。
これは、単層的な生から複層的な生へとシフトしたことによって、生を受容する容量（サイズ）が広げられたのではないか。
＊
この『アデル、ブルーは熱い色』のモチーフには、LGBTQとしてのそれは確かにある。しかし『君の名前で僕を呼んで』（ルカ・グァダニーノ監督, 2017年）や『キャロル』（トッド・ヘインズ監督, 2015年）などと同様に、真に描いているものはそれぞれに異なるように思う。
本作では、自己同一性の断絶が、鮮やかさのあとに残される。
一般的に人は過去から未来へと向かう（もしくは未来から過去へとさかのぼる）時間軸のなかに生きており、かつての自分が今の自分であり、今の自分が未来の自分とつながっていくことを疑っていない。しかし、それなりの年月を生きたことになる僕の実感は、そうではないと告げている。
人は意識こそ連続した同一性のなかに生きながらも、何度も生と死を繰り返している。大雑把にとらえるなら、１０代・２０代・３０代・４０代・５０代・６０代という１０年周期程度には、人は意識を支える価値観を移動させている印象があり、それは、生や死と呼んでも差し支えないくらいに根本的なもののように思う。
映画の前半では、『マリアンヌの生涯』に夢中になるアデルに対し、年上のボーイフレンドが関心を持てない様子が印象的に描かれており、この齟齬（そご）は、たとえば本作に興味がないボーイフレンドをもつ女性映画ファンさながらのようにも見える。
しかし、彼女自身もやがて、あれほど心を燃やすように生きた自分との齟齬を感じ、決別する日がやってくることになる。原題には、端的にこの機微が表されている。『La vie d’Adele : Chapitres 1 et 2』は、英訳するなら「The life of Adele : Chapter 1 and 2」だろうか。
第一章（Chapter 1）から、第二章（Chapter 2）へ。
＊
少し前にある展覧会を観に美術館に足を運んだ際、そこにもやはり何人かのアデルやエマがいて、絵画の世界と自身の世界とを同化させるように集中して観ていたのが心に残っている。２０代前半に特有の、自身の好きという思いが世界のすべてのような雰囲気を静かにたたえながら。
映画のなかでは、エマの青い髪に象徴される心の燃焼が、女性どうしのセックスシーンなども含め、微に入り細を穿つ（びにいりさいをうがつ）ように描かれているものの、観終わったあとに僕の心に残った印象はそうした細部よりも、ある季節からある季節へと移りゆく際に、自然界が色彩として見せる鮮やかさのようなものだった。
終わりがあるから始まりがあり、始まりがあるから終わりがあるというよりも、生の本質は、持続よりも実は断絶のほうにあり、その断絶の瞬間に僕たちは鮮やかに死に、ゆるやかに生きていくのではないだろうか。そんな感覚が映像とストーリーの残像として心に降り積もっている。
★フランス
2016年に観た作品の中で、初見としては140本目の映画でした。出会いから別れへ、そしてラストの本当の別れまで、アデルの成長を軸に描く、非常に好感の持てる作品でした。ただ、上映時間が長めだった点と、女性同士のシーンには賛否が分かれるところがありました。
青髪と透き通る肌が印象的な美しいエマ、そしてあどけなさと魅力を兼ね備えたアデル。この二人は本当に絵のように美しい。
物語の終盤に近づくにつれて、かつての象徴である『青』に包まれていくアデルが悲しく感じられる。
映画というよりもドキュメンタリーのようで、のっぺりとした描写とザラついた質感が印象的だった。アデルの生活には大きな変化はないのに、浮気に走った理由はエマへの寂しさが背景にあると感じられた。エマとの価値観の対比は見応えがあったが、寂しさゆえに浮気する人の気持ちは理解しづらく、私は苦手なタイプの描写だと感じた。
– 人生で初めて、貪るように人を愛したあの時の激しさと残酷さ。3時間、青い髪のレア・セドゥに心を翻弄され続ける。
– 人生で初めて、貪るように人を愛したときのあの熱と残酷さ。3時間、青髪のレア・セドゥにひたすら狂わされる。
– 初めての恋で、貪るように人を愛したときの激しさと残酷さ。3時間、青い髪のレア・セドゥに心を支配される。
– 人生で初めて、人を貪るように愛したあの時の激しさと残酷さ。3時間、青い髪のレア・セドゥに徹底的に狂わされる。
– 人生で初めて、貪るように人を愛したあの頃の激しさと残酷さ。3時間、青髪のレア・セドゥに心を引き裂かれるほど狂わされる。
レアセドゥの色気に思わず魅了された。
アデルには同情の余地がない。
同性愛者の描写と撮影はロランスの作風に似ていた。
ゾウの鼻は
ピスタチオをつまむためにある
腰をかがめる必要はない
キリンの首は
星を味わうためのもの
飛ぶ必要はない
カメレオンの肌は
緑、青、紫、白に染まり
獲物から隠れるためのもの
逃げる必要はない
詩人の詩はすべてを語るために存在する
無限の事柄を
理解しなくてもいい
スパゲッティを楽しむとき、唇は真っ赤になる。
人生には偶然など存在せず、出会いや別れはすべて必然だと感じる。
もし私も恋愛を経験すれば、もっと深く感情に入り込めるのだろう。
愛する人がいることは、リアルな人間関係を通じて愛し合い、衝突し、泣き笑いすることによって、
どれほど心が満たされ、豊かな生を感じることができるのだろうか。
大きな心の揺れを伴う体験を、私もしてみたい。
アデルとエマのような大恋愛に思える。
この結末には驚いた。青髪のレア・セドゥが美しすぎる。
かなり昔に観た作品で記憶は薄いけれど、強く惹きつけられる印象はなかった。もう一度観る必要はないと思う。
濃厚なシーンが多いため注意が必要だが、2人の愛は性別を超えている。同じでありながら、彼らだけの特別な愛を育んでいく。
また、2人の表情が徐々に大人に成長していく様子にも注目してほしい。
レア・セドゥの美しさに思わず息をのむ、あの笑顔と話を聞くときの首の角度にはつい惹かれる。彼女に惚れる瞬間は、相手が男性でも女性でも恋の喜びと悩みは同じだと改めて映画から学んだ。後悔は一度きりだが、それはとても大きな後悔だった。登場人物同士の関係性が深まるほど、相手にとっても自分にとっても大切さが増していく。最後のシーンでエマとリーズが並ぶ姿を見て、私自身もつらく感じた。性描写は長く、量も多いと感じる作品だった。
終始、胸が痛むような感覚が抜けなかった。アデルにとってエマは人生で最も大切な人だけど、エマにとってアデルは通過点のようにも映る。そんな彼女の姿が自分を映しているように感じられ、耐え難くつらかった。この映画は、レズだろうとストレートだろうと、恋愛の難しさは精神的にも肉体的にも変わらないということを強く伝えてくる。私自身、男性と付き合ってもうまくいかなかったことがあり、男性に対して苦手意識を持っていた時期もあった。だから同性愛に向いているのかもしれないと思ったこともあったが、結局そんなことはないと気づいた。それに、寂しさゆえに同僚と関係を持つアデルを見て、恋愛は相手を縛る側面もあるのだと感じた。だからこそセフレのような関係が成り立つのではないかと考えた。ちなみに性描写については長いと感じる場面もあったけれど、それを含めて作品全体の勢いには引き込まれた。
アデルにとってエマは人生の全てと言えるほど重要な存在でしたが、展覧会のシーンではエマがアデルをただの元カノとしてしか見ていない様子が本当に悲しかったです。
疲れた。異性の恋人と同性の恋人、それぞれの嫌な部分を掘り下げて振り返った後のような疲労感だ。いや、女の子と付き合ったことはないから、これは妄想の話だ。ただ、もし付き合えるなら、特に親しい友人が１人いる。彼女にまっすぐ見つめられるだけで、ちゃんと会話できなくなるほどドキドキしてしまう。もし万が一付き合えたら、恋人としても友人としても一番でいたくて、日々悩みながら、好きな男と付き合うよりも心が揺れ動くかもしれない。同性だからこそ張り合うし、憧れを抱き、独占したくもなる。しかも、明確なゴールがないから不安で気が狂いそう。でも、同性同士でしか得られない幸福があると思う。その子が一番になれるなら、何でもする覚悟だ。冗談かもしれないけど、それくらい心を揺さぶる相手でなければ、ストレートの人がふと同性と付き合うなんてことはあり得ないと思う。結局、エマは性別に左右されない魅力を持ち、いつも多くの人を惹きつけている。きっと彼女は特別な存在感を持っている。精神年齢や経験、家の背景が異なるアデルには手に負えない相手だった。ヒスるアデルを見るのが辛くて、最後の方では彼女の半開きの口すら可愛いとは思えなくなってしまったけれど、それ以上にボロネーゼが美味しそうでお腹が空いてきた。しかしレアセドゥという女性は本当に罪深いな〜。
アデルの成長や切なさを通じて、愛の本質を感じさせる作品で、観る者の感情も大いに揺さぶられます。
レア・セドゥが演じるエマは、セクシュアリティを超越した魅力を持っています。
クールでミステリアスな瞳、男前な雰囲気、青い髪、そして自信に満ちた芸術家のような存在感
しかし、同時に脆さも内包していて、彼女には人間的なカリスマ性が光ります。
長めのベッドシーンがリアルに描かれているため、ぜひ一人でじっくりと鑑賞することをおすすめします。
私は自分の性格がアデルにとても似ている気がする。依存してしまいがちなのではないかと不安になる。エマのようなかっこいい女性に恋をするのだろうか。映画を観終えて、もしエマのような人と付き合うよりも、良い関係を築きつつ自分一人で自立して生きていくべきなのかもしれないと感じた。そもそもかっこいいとは何だろう。恋愛は、ただ好きでいるだけでは続かない。お互いが自分の人生を持ち、並走する関係こそが理想だ。依存は愛ではない。愛とは相手を必要とすることではなく相手を理解しようとすることだ。自分を愛し、大切にすることが大事。自分の世界を持ち続ける。自分の本質を見極める。過度にのめり込まない余白を作る。相手を過度に特別視しない。結局は一人の人間として生きる。こうした考えも、今の私には大切なのかもしれない。
展開が長く、絡みのシーンも長め。画としては美しいが、主演の女の子には好みが分かれた。レア・セドゥは美しかった。
1000本目は以前から気になっていた作品です。
フライヤーのように2人の顔が映像全体に映し出されることが多かったため、表情がとても印象に残ります。
エマの青い髪がとても美しく、彼女に似合う人はいないと思います。
レアセドゥは言うまでもなく、自然体のアデルも非常に魅力的だった。レアセドゥの激しい感情表現が印象的で、記憶に深く残った。レズビアンの苦悩を描いた傑作と言える。
主人公アデルの素直で飾りのない姿が魅力的です。自分に正直でありながら、相手を傷つけない言い方を選ぶその姿勢に好感を覚えます。
また、青い髪のエマも魅力的。優しく微笑む表情に惹かれます。
アデルとエマが物語の核ですが、周囲の人物もセリフや仕草から一人ひとりのキャラクターが浮かび上がり、リアリティを生んでいます。
脇役ながら、喧嘩の際にアデルをかばう吊り目の女の子が印象的でした。