2025年2月14日に公開の映画「愛を耕すひと」を今すぐ視聴できる動画配信サービス(VOD)を徹底紹介。この記事では「愛を耕すひと」のあらすじやキャスト・声優、スタッフ、主題歌の情報はもちろん、実際に見た人の感想やレビューもまとめています。
愛を耕すひとが視聴できる動画配信サービス
現在「愛を耕すひと」を視聴できる動画配信サービスを調査して一覧にまとめました。以下のVODサービスで「愛を耕すひと」が配信中です。
愛を耕すひとのあらすじ
18世紀のデンマーク。厳しい生活を送る退役軍人ルドヴィ・ケーレン大尉は、貴族の称号を得るために荒野の開拓に挑戦する。しかし、この挑戦を知った有力者フレデリック・デ・シンケルは、自身の権力が失われることを恐れ、あらゆる手段を使ってケーレンを排除しようとする。自然の過酷さやデ・シンケルの無慈悲な妨害に立ち向かう中、彼のもとを離れた使用人アン・バーバラや家族に見捨てられた少女アンマイ・ムスとの出会いが、ケーレンの固く閉ざされた心に変化をもたらしていく…。彼らが見つけ出す希望とは一体何であろうか。
愛を耕すひとの詳細情報
「愛を耕すひと」の制作会社や監督、キャスト、主題歌アーティストなどの作品に関する詳しい情報をまとめています。作品づくりに携わったスタッフや声優陣をチェックして、より深く物語の世界を楽しみましょう。
| 原作者 | イダ・ジェッセン |
|---|---|
| 監督 | ニコライ・アーセル |
| 脚本家 | アナス・トマス・イェンセン ニコライ・アーセル |
| 出演者 |
|
| カテゴリー | 映画 |
| ジャンル | ドラマ 伝記 |
| 制作国 | デンマーク スウェーデン ドイツ |
| 公開日 | 2025年2月14日 |
| 上映時間 | 127分 |
愛を耕すひとの公式PVや予告編動画
「愛を耕すひと」の公式PV・予告編動画を紹介します。映像から作品の雰囲気やキャストの演技、音楽の世界観を一足先に体感できます。
愛を耕すひとの楽曲
「愛を耕すひと」の主題歌や挿入歌、サウンドトラックを紹介します。映像だけでなく音楽からも作品の世界を感じてみましょう。
- サウンドトラックThe Promised Land (Original Motion Picture Soundtrack) Dan Romer
愛を耕すひとを無料で見る方法は?
「愛を耕すひと」を無料で視聴するなら、「U-NEXT」「Prime Video」などの無料トライアル期間を活用するのがおすすめです。
「Dailymotion」「Pandora」「9tsu」「Torrent」などの動画共有サイトで無料視聴するのは避けましょう。これらのサイトには、著作権者の許可なく違法にアップロードされた動画が多く存在し、利用者側も処罰の対象となる可能性があります。
愛を耕すひとのよくある質問
-
Q映画『愛を耕すひと』のあらすじはどのようなものですか?
-
A
『愛を耕すひと』は、主人公が都会から地方の農村に移り住み、農業を通じて新しい人生を築く物語です。都会での生活に疲れた彼が、新たな人々との出会いや田舎の自然に触れながら自身を見つめ直していく姿が描かれています。
-
Q映画『愛を耕すひと』で特に見どころとなるシーンは何ですか?
-
A
『愛を耕すひと』の見どころは、主人公が田舎の自然に溶け込みながら成長していくシーンです。特に、初めて収穫の喜びを味わう場面や、村人たちとの交流を通じて心を開いていく様子が感動的です。
-
Q映画『愛を耕すひと』に登場する主要なキャラクターは誰ですか?
-
A
映画『愛を耕すひと』の主要キャラクターには、都会から移住した主人公と、彼を支える心温かい村人たちが挙げられます。特に、村長役の人物が彼にとってのメンター的存在となり、彼の成長を支えます。
-
Q映画『愛を耕すひと』のテーマは何ですか?
-
A
『愛を耕すひと』のテーマは、自然との共生と人間関係の大切さです。主人公が自然環境の中で新しい価値観に目覚め、生きる意味を見出していくプロセスが描かれています。
-
Q『愛を耕すひと』の制作スタッフについてどのような情報がありますか?
-
A
『愛を耕すひと』は、農業や自然を題材にした作品で、監督や脚本家が実際に農村を取材し、リアルな視点を取り入れることで作品に深みを持たせています。特に、自然の美しい描写が作品の特徴です。



愛を耕すひとの感想&レビュー
最近、マッツ・ミケルセンに魅了されて観た作品は、アメリカの開拓史とは異なる、孤独感が漂うフロンティアの物語です。貴族と半外様貴族との対立が描かれ、重い過去を持たない人々が一つの家族へと団結していく様子が印象的でした。愛を育むことと作物を育てることは同じプロセスですね。原題は「Basterden」(私生児)、英題は「The Promised Land」(約束の地)、そして邦題が「愛を耕す人」。タイトルによって印象が大きく変わるものだと感じました。
久しぶりに感動的な映画を観ることができた。無駄なセリフが一切なく、演技、撮影、音楽のすべてが素晴らしかった。
正直、マッツ主演でなければ観るのが辛いくらい重い内容だった。感情を表に出さない静かな演技ながら、迫力に満ちていて、観終わるとどっと疲れるのに、スッキリともモヤモヤとも言えない絶妙な感情だけが残るのが好き。
個人的には、もう一歩足りなかったと感じる。シネスコのスクリーンで映画を観るべきだったと後悔している。
彼をそこまで駆り立てているものが何なのか、理解できなくて、時間の経過も不明瞭で物語に入っていけなかった。荒れた土地の開墾にかける思いについてもっと掘り下げてほしかった。
アン・バーバラのパートや、アンマイ・ムスとケーレンの関係性の変化の見せ方は素晴らしかった。無限に広がる大地は、希望を象徴しているようにも、自分には手の届かない絶望感をも表しているようにも感じられた。
邦題「愛を耕すひと」が非常に印象的です。この作品の本質を見事に表現しています。
人生が思い通りに進まなくても、また選択を誤ったとしても、それは決して失敗ではなく、そこで得られる気づきや出会いが大切だと教えてくれる映画でした。
最初はテンポが緩く一度休止したが、この作品はかなりの当たり作だと感じる。評判通り、質の高さは保証されている。
デンマークが生んだ名優、マッツ・ミケルセンの存在感で、WOWOWのシリーズを通じて巡り会えなかった作品群の中で、トップバッターとして十分な合格点を叩き出している。
貴族の気品をまとい自己を確立すべく勝負に出るミケルセン。その困難な過程は丁寧で重厚、同時に人間味を持って語られていく。共演陣も皆素晴らしい。
自然と絆が生まれていくアンバーバラ、これほど憎たらしい悪役は珍しいデシンケル、王女としての品格に満ちたエレル、そして何より絶妙なアンマイムス。あの子役も素晴らしく、子どもらしい無邪気さが光る。
主人公の感情移入のスピードも絶妙で、観客の反応とぴたりと呼吸が合う。
ラストシーンでアンマイムスがさっと姿を消す場面は、年月を重ねて描く重みを感じさせつつも、置いてけぼりの感覚を少し覚えるところもある。しかし全体として高評価に値する傑作だ。
デンマーク映画の渾身作といえる。
想像とは異なる部分もあったが、非常に楽しめた。
マッツが愛を育む物語ではあるが、その大切さに気づくのが遅すぎる!
貴族の私生児として生まれ、自分を確立するために貴族としての地位を得ることが必要だったとは思うし、序盤のその執念は非常に強い。子供の命よりもジャガイモ。何よりもジャガイモ。
自己中心的で他者を顧みない姿勢、その強い意志が彼の良さでもあった。
逆境が多く、ジャガイモの収穫まで不幸が続き、その後の疑似家族形成のシーンは心地良かった。幸せと貴族の地位を天秤にかけるラストシーンが印象的だが、当事者にはその重さが分からない。
また、復讐シーンは一歩間違えば危険という印象。躊躇なく選択肢が生まれる様子は、中世から近代にかけての倫理観を反映しているように感じた。
最後の毒を用いた復讐シーンは複雑だ。メイド時代の恨み、夫を殺された恨み、現在の幸せを壊されることへの恨み。多くの感情が絡み合って選んだのだろうが、あの場面ではマッツを救うためにそれしかなかったのかもしれない。
ラストにはきちんと愛を育むことができて良かった。マッツがもっと早くにそのことに気づいていれば、さらに良い展開があっただろうとは思うが、あくまで結果論だ。
マッツ・ミケルセン、アマンダ・コリン、シモン・ベンネビヤーグの演技は圧巻。荒涼とした地を映し出す映像美も際立ち、『バベットの晩餐会』を思わせる北欧の不毛さが時代背景と相まって強い過酷さを伝える。ケーレンが下す決断は安牌には見えないが、それが現実味と説得力を生み出している。作品全体に何度も浮かぶ混沌というテーマは、人的・自然的脅威が連続して襲いかかる様子と絡み、人生の不確実性を見事に描き出す。娘のように育てたアンマイ・ムスは後ろ髪を引かれることなく己の道を選び、未亡人のバーバラとともに再び新たな不毛の地を訪れる。結末は素晴らしく、余韻が長く残る。)
人間関係の描写が非常に優れている。恋愛関係で肌を寄せ合うと、自然と情が芽生えるもの。女性はその微妙な空気を敏感に感じ取りますよね。でも、女性同士は目的のために団結することもある、その展開は素晴らしい。そして娘の旅立ちから感じる静かな悲しみと温かさに満ちた結末。海辺の家で二人が穏やかに過ごしている姿を想像します。また、本当に馬を殺しているのかと思うほど馬の演技も素晴らしかったです。そして、エンドロールで「動物に配慮しています」と流れるのが北欧らしさを感じさせました。この情報を本編内に巧みに組み込むのがインド風ですね。原作の翻訳は出ているのだろうか、読みたいですね。英語のタイトルは『The Captain and Ann Barbara』とのこと。映画よりもアンバーバラが主役級の扱いなのかもしれませんね。
感動作『バーバラ』 1700年代デンマーク王国を舞台にした、人間の強さと信頼を描く壮絶な開墾譚。王が存在しても、地主たちは己の利益を最優先に振る舞い、生きる力を奪い合う恐ろしい時代。ケーレン大尉は開墾を命じられるが、地主シンケルは土地を自分のものだと言い張り、民を苦しめる。開墾の地を巡る争いの中、逃れてきたヨハネスとアン・バーバラの夫婦が描かれる。給金がなくとも働く彼らだが、ヨハネスはケーレンの人間性を理解しうる一方、アン・バーバラは不信と懐疑を抱く。夜ごとに現れる少女アンマイ・ムスは、肌の色の違いゆえ周囲から不気味だと避難されがちだが、彼女を見捨てる者はいない。ケーレンは自ら捕虜を取り扱い、仲間を雇い入れようとするが、シンケルの巧妙な法の盾がそれを妨げる。ヨハネスが捕らえられて煮湯で殺されるという衝撃的な事態が彼らの結束を深め、アンは去ろうとするがケーレンの説得で共に残る決意を固める。そしてアンはケーレンの人間性を確信し、三人は川の字で眠る穏やかな夜を過ごす。だがシンケルは執拗に排除を狙い、開墾を邪魔し続ける。入植者たちが集まると、彼らは囚人を雇い、シンケルの居を襲撃して殺人へと至らせる。やられる前にこちらが先に仕掛けるべく、ケーレンは入植者と囚人とともに反撃に出る。脱走した者の一人がシンケルへ報告し、ケーレンらが殺害した中に将校が含まれていたことを理由に捕らえ拷問を試みる。その裏では、去ったはずのアンが小間使いを装い、シンケルへ渡す酒へ薬を混ぜるという密かな陰謀。緊迫が高まる中、ケーレンは再び呼び出される果たして三人とその運命はどう動くのか。
今年のベスト10に必ず名を連ねる傑作です。極めてシンプルでありながら、深みと奥行きを備え、映像と演出は重厚で見応え抜群。登場人物は全員丁寧に、平等に描き込まれており、実録系の開拓者サクセス映画の中でも一線を画します。映画のお手本と言えるような傑作です。
素直に感動を呼ぶ「ベタ」「王道」のプロットでありつつ、静謐なストーリーテリングと冷涼な空気感、繊細な演出がキャラクターと物語に新たな捻りを生み出しています。
主人公は善人でも聖人でもなく、利己的な人物。あらゆる選択の場面で保身を優先するため、ラストの決断に心を打たれます。会話劇の間の取り方が絶妙で、マッツ・ミケルセンの成熟した演技には思わず息を呑みます。
「人生はカオス」であり、勧善懲悪の概念は存在しない。主人公のケーレンからは、人間味を感じることが難しい場面が多数あるものの、それでもついつい見入ってしまうのがこの映画の魅力だ。映像に心を打たれ、広大な自然の美しさや、ケーレンとヘレンのキスシーンはまるで絵画のように美しかった。ラストシーンをハッピーエンドと受け取る人が多く、その意見には驚かされた。最後の切ない音楽を考慮すると、むしろバッド寄りのメリーエンドだと思えた。視聴して良かった。
鑑賞後も残る言い表せない感傷。素晴らしい映画でした。マッツ・ミケルセンの演技が圧巻でした。