メトロポリスはどこで見れる?今すぐ視聴できる動画配信サービスを紹介!

4.3
メトロポリス 映画

2001年5月26日に公開の映画「メトロポリス」を今すぐ視聴できる動画配信サービス(VOD)を徹底紹介。この記事では「メトロポリス」のあらすじやキャスト・声優、スタッフ、主題歌の情報はもちろん、実際に見た人の感想やレビューもまとめています。

メトロポリスが視聴できる動画配信サービス

現在「メトロポリス」を視聴できる動画配信サービスを調査して一覧にまとめました。以下のVODサービスで「メトロポリス」が配信中です。

動画サービスPR 利用料金 視聴
U-NEXT
  • 初回31日間無料
  • 見放題
今すぐ見る
DMM TV
  • 初回14日間無料
  • 見放題
今すぐ見る
Prime Video
  • 初回30日間無料
  • 見放題,レンタル
今すぐ見る
最終更新日

メトロポリスのあらすじ

私立探偵のヒゲオヤジとケンイチは、指名手配中のロートン博士を追うべく、人間とロボットが共生する巨大都市国家メトロポリスへと足を踏み入れた。そこでケンイチは不思議な少女ティマと出会う。しかし、ティマには巨大な運命が託されていた。

メトロポリスの詳細情報

「メトロポリス」の制作会社や監督、キャスト、主題歌アーティストなどの作品に関する詳しい情報をまとめています。作品づくりに携わったスタッフや声優陣をチェックして、より深く物語の世界を楽しみましょう。

原作者
監督
脚本家
主題歌・挿入歌
出演者
カテゴリー
ジャンル
制作国 日本
公開日 2001年5月26日
上映時間 107分

メトロポリスの楽曲

「メトロポリス」の主題歌や挿入歌、サウンドトラックを紹介します。映像だけでなく音楽からも作品の世界を感じてみましょう。

U-NEXT

U-NEXT

  • アニメ、映画、マンガ、書籍、雑誌がまとめて楽しめる
  • 作品数が豊富で毎月無料で配布されるポイントで新作も見られる
  • 無料体験で気軽に試せる

U-NEXTは、国内最大級の作品数を誇る動画配信サービスです。映画・ドラマ・アニメを中心に、配信数は32万本以上。さらに、動画だけでなくマンガや雑誌もまとめて楽しめる点が大きな特徴となっています。

見放題作品に加え、最新映画などのレンタル作品も充実しており、有料タイトルは毎月付与されるポイントを使って視聴できます。このポイントは、マンガの購入や映画チケットへの交換にも利用できるため、使い道の幅が広いのも魅力です。

また、U-NEXTでは31日間の無料トライアルを実施しています。期間中は32万本以上の動画が見放題となり、200誌以上の雑誌も読み放題。さらに、600円分のポイントが付与されるため、新作映画のレンタルや電子書籍の購入にも活用可能です。充実したコンテンツをお得に体験できるこの機会に、ぜひU-NEXTをチェックしてみてください。

DMM TV

DMM TV

  • 新作アニメ見放題配信数がトップクラス
  • 業界最安クラスの月額料金

DMM TVは、DMMグループが提供する動画配信サービスで、「DMMプレミアム」に加入することで見放題作品を楽しめます。

配信作品数は20万本以上。アニメ・特撮・2.5次元舞台作品に強く、新作アニメの先行配信数は業界トップクラス。放送後すぐに最新アニメを視聴できる点は、アニメファンにとって大きな魅力です。さらに、DMM TV独占のドラマやオリジナルバラエティも充実しています。

月額料金は業界最安クラスの550円(税込)。14日間の無料体験に加え、新規登録で550円分のDMMポイントがもらえるキャンペーンも実施中です。コスパ重視で動画配信サービスを選びたい方におすすめのサービスです。

Prime Video

Prime Video

  • 幅広いジャンルの作品が揃った充実の配信ラインナップ
  • コスパの良い料金プラン
  • Amazonのプライム会員特典が利用できる

Amazonプライムビデオは、Amazonが提供する動画配信サービスで、映画・ドラマ・アニメ・スポーツなど幅広いジャンルを楽しめます。「ザ・ボーイズ」や「ドキュメンタル」など、オリジナル作品も高い人気を誇ります。

プライム会員特典として利用でき、通販での送料無料やお急ぎ便、日時指定便など、Amazonの便利なサービスもあわせて使えるのが大きな魅力です。

料金は月額600円(税込)、年間プランなら5,900円(税込)でさらにお得。2025年4月以降は広告表示がありますが、月額390円(税込)の広告フリーオプションで広告なし視聴も可能です。30日間の無料トライアルも用意されています。

メトロポリスを無料で見る方法は?

「メトロポリス」を視聴するなら、「U-NEXT」「DMM TV」「Prime Video」などの無料トライアル期間を活用するのがおすすめです。

「Dailymotion」「Pandora」「9tsu」「Torrent」などの動画共有サイトで無料視聴するのは避けましょう。これらのサイトには、著作権者の許可なく違法にアップロードされた動画が多く存在し、利用者側も処罰の対象となる可能性があります。

メトロポリスのよくある質問

Q
映画『メトロポリス』のあらすじはどのようなものですか?
A

映画『メトロポリス』は未来都市を舞台にした物語で、階級社会がテーマです。労働者階級と支配階級の対立が描かれ、若い主人公がそのギャップを埋めようと奮闘します。技術と人間性の両面から現代社会の問題も示唆しています。

Q
映画『メトロポリス』の見どころは何ですか?
A

『メトロポリス』の見どころは、その時代を超えたビジュアル表現と壮大なスケールの世界観です。フリッツ・ラング監督による革新的な特殊効果と撮影技術が、未来都市の圧倒的な映像美を生み出しました。

Q
映画『メトロポリス』に登場するキャラクターの特徴は何ですか?
A

『メトロポリス』の主要キャラクターの一人は、労働者革命を目指す女性マリアと、そのアンドロイド版です。人間マリアは慈愛に満ちたリーダーシップを持ち、アンドロイドは理想と現実の対立を象徴する存在です。

Q
映画『メトロポリス』のテーマやメッセージは何ですか?
A

『メトロポリス』のテーマは階級間の対立と和解です。技術の発展がもたらす未来社会の問題を描きつつ、心と共感が人間関係を修復するといったメッセージが込められています。

Q
映画『メトロポリス』の音楽はどのような特徴がありますか?
A

『メトロポリス』の音楽は作曲家ゴットフリート・フーバッツによるもので、映画のドラマティックな展開を強調する壮大なスコアです。サイレント映画でありながら音楽が物語の感情を豊かに表現しています。

メトロポリスの感想のAI要約

「メトロポリス」は手塚治虫の原作を基に、映像美と独特の世界観が魅力的なアニメ作品です。大友克洋による脚色が施されており、壮大なSF要素が展開されます。美しい作画と背景が感動を呼び起こしますが、一方でストーリーには少し複雑さがあり、キャラクターの動機が伝わりにくい場面も見受けられます。特に人間とロボットの関係性が描かれながらも緊張感が不足し、感情移入が難しいと感じる視聴者も多いようです。それでも、コマの切り方や音楽の使い方、キャラクターデザインの愛らしさなどは高く評価されています。視覚的には非常に魅力的な作品であり、観る価値は十分にあると言えるでしょう。

メトロポリスの感想・評価

  1. くいち

    日本経済が繁栄していた時期の注目すべきアニメ作品という印象を受ける。物語には奥深さがあり、映像のクオリティも非常に高い。

  2. 鬼雀

    ロボットの普及により、職を失った人間たち。この現象は、現在の世界を彷彿とさせる。手塚治虫は「AI」という言葉がまだ存在しない時代に、未来を予見していたのだろうか。技術の進歩によって便利な生活が実現した一方で、多くの人が職を失い、生活を維持できなくなることから、改革を求める人々も現れる。その改革では、ロボットを解体しようとする動きがあり、『ティマ』は人間たちの心無い扱いに対して復讐を企てるのも無理はない。果たして『ティマ』には心がないのか?いや、彼女には感情がある。ロボットを蔑ろにされたことへの復讐心は、確実に人間的な感情の現れだ。彼女は『ケンイチ』を親代わりに想っていたのだから。この辺り、『アイ・ロボット』のメッセージとも通じる部分がある。

    さて、ロボットに心を宿らせることは実際に可能だろうか?私はそれが可能だと考えている。心を持つことが不可能だと論じる人々の多くは、基本的な誤解をしている。心とはどこにあるのか?人々はしばしば自らの体を指して「心臓」と言うが、それは大きな誤りだ。動くのは心臓ではなく、脳からの指令だ。心臓はあくまで血液を循環させる器官に過ぎない。

    脳の機能は、理性と本能に分かれ、感情的な部分は本能によって支配されている。つまり、人間の本能を徹底的に解析し、人工知能に応用できれば、感情を持ったロボットを作ることができると思う。心を指し示す際に心臓を挙げることが誤りであり、人間の常識はしばしば間違っていることがある。例えば、昔の学者たちは「天動説」を唱え、夜空の星々が動いていると信じていたが、実際には「地動説」が正しかった。このように、一般的な見解が正しいとは限らないのだ。

    現在の認識では「ロボットに感情を持たせることはできない」とされているが、私は脳の正確なスキャンと本能の解析を行うことで、感情を持ったロボットを生み出すことができると信じている。すなわち、『ティマ』のような存在を作り出すことは夢物語ではなく、実現可能だと考えている。現在のAI技術が進めば、感情を持つAIも誕生するかもしれない。だからこそ、ロボットを大切にすべきなのだ。『ティマ』の怒りはもっともである。

    また、本作には、『ロック』という、『ティマ』に嫉妬する『レッド公』の養子が登場する。『レッド公』は『ロック』をもっと大事にすべきだった。彼もまた、人間なのだから。

  3. いくまる

    大友風の滑らかなアニメーション。オサムシらしいキャラクターが光る。ストーリーはシンプルで見やすい。

  4. アオマル アオマル

    幼い頃、劇場で観た作品のタイトルをずっと思い出せずモヤモヤしていたが、アマプラで見つけて一発でこれだとわかった。

  5. ぐんまちゃん ぐんまちゃん

    大人になるにつれて欲望や責任を背負い、複雑さや汚れが増していくキャラクターたちの中で、純粋でまっすぐな心を持つケンイチが印象的だ。彼を羨ましく思う自分も、汚れてしまった一人なのかもしれない。

    フィフィはとてもかわいい。場面転換の演出がトムとジェリーのラストシーンを彷彿とさせておもしろい。エンドロールの最後も素敵だ。

  6. 石田彰

    美しい作画と背景は非常に魅力的で、観る価値がありました。しかし、ストーリーがいまいち理解できませんでした。結局、人間とロボットはどのような関係にしたいのでしょうか?

  7. 清水

    世界観、アニメーション、ストーリーが非常に素晴らしく、言葉を失ってしまいました。人間と共存していたはずのロボットたちが争いの元となり、一つずつ排除されていく様子は本当に衝撃的でした。ロボットたちは人間に対して抵抗しないので、ただただ壊れていくのが見ていて辛かったです。機械の破壊描写には力が入っており、様々なことを考えさせられる内容でした。また、キャラクターたちも個性豊かで作画も素晴らしく、非常に引き込まれました。夢を見せてくれる作品で、観て良かったと思います。

  8. ホロホロ ホロホロ

    映像と音楽は素晴らしかった一方、全体を通じた緊張感が続かず眠くなる。

  9. つかまる つかまる

    “ロボットはなぜ人間の都合で壊されてしまうの?”

    手塚治虫の原作を元に、大友克洋が脚色。
    興行的には振るわなかったようだ。
    改めて雪の描写がアニメで際立っていると感じる。
    劇伴の使用が非常にユニークで面白かった。
    ただ、暗転が多いのは少し気になった。

  10. にわとり

    手塚治虫が原作というだけで興味を持って観てみたSF作品。SF要素が強く、壮大な展開が印象的だった反面、特に心に残る名シーンはなく、正直ハマりきれなかった。バッドエンドが好みなので、もう少し感情を揺さぶられてラストにじっくり浸りたかった。

  11. 山根和典 山根和典

    フリッツ・ラングの原点を味わう前に、まずこの作品を味見しておく。映画性が強調され、装飾的だと指摘されることもあるとはいえ、戦後わずか4年で原作が発表されたのは凄すぎる。

  12. 松岡禎丞

    登場キャラクターもロボットも、丸みを帯びたデザインが施されており、とても愛らしい。
    アキラとは真逆の絵柄が強く印象に残る作品だった。

  13. 河野助三郎 河野助三郎

    大好きでDVDを持っているほどですが、数年ぶりに見返すと、いくつか気になる点がありました。

    映像の美しさは当時の印象通り、お洒落で、ジャズのBGMと相まって独特の雰囲気を楽しめます。ただ、改めて見ると、コマの切り方やキャラクターの説明が少し気になった部分もありました

    それでも、以前から大好きだったこともあって、集中して感心しながら観ました。

    ロックの揺るがない父親への信頼と愛がとても印象的です。メリーバッドエンドが好きな方には特におすすめの作品です。

  14. ろく ろく

    はるか昔に観た記憶があり、内容は全く思い出せなかったため、もう一度観たいと思っていたところ、Amazonプライムにあったので視聴することができました。
    ストーリーは分かりやすいのですが、大変なシーンでありながら緊迫感が薄く、それぞれのキャラクターの動機や心情を語る描写が欠けているため、「どうしてこんなことが?」という疑問が続き、話に入り込むことができませんでした。
    とはいえ、動きのある作画や美しい背景美術がとても気に入ったので、評価は高めです。そこは素晴らしかったので、個人的にはそれだけで観る価値がありました。

  15. めーやん

    エンディングで脚本が大友克洋だと知って期待して見始めたが、正直ハマりきれない展開だった。作り手がやりたいことを詰め込みすぎて、ストーリーがゴチャついている。太陽を刺激する電磁波兵器のアイデアは興味深いのに、どんな展開を狙っていたのか見えにくい。主人公のキャラクター像も、ヒゲ親父なのか少年なのか、少女なのかといった肝心な部分がぼやけていた。とはいえ、絵づくりは非常に美しく、ビジュアル面の完成度だけは際立っている。終盤の盛り上がりだけは確かに印象的だった。結局、あの少女を作らせた「偉い人」は国を管理する神のような存在を作ろうとしていたのか、という解釈が気になるところだ。