1981年5月23日に公開の映画「エレファント・マン」を今すぐ視聴できる動画配信サービス(VOD)を徹底紹介。この記事では「エレファント・マン」のあらすじやキャスト・声優、スタッフ、主題歌の情報はもちろん、実際に見た人の感想やレビューもまとめています。
エレファント・マンが視聴できる動画配信サービス
現在「エレファント・マン」を視聴できる動画配信サービスを調査して一覧にまとめました。以下のVODサービスで「エレファント・マン」が配信中です。
エレファント・マンのあらすじ
19世紀のロンドン。見世物小屋で“エレファント・マン”と呼ばれる青年メリックに出会った医師トリーヴズは、彼を研究対象として引き受ける決意を固める。メリックの姿に衝撃を受けたトリーヴズは彼を保護・診察する立場を取る。最初は怯えていたメリックだったが、次第に彼には高い知性と豊かな人間性があることが明らかになる。
エレファント・マンの詳細情報
「エレファント・マン」の制作会社や監督、キャスト、主題歌アーティストなどの作品に関する詳しい情報をまとめています。作品づくりに携わったスタッフや声優陣をチェックして、より深く物語の世界を楽しみましょう。
| 監督 | デヴィッド・リンチ |
|---|---|
| 脚本家 | エリック・バーグレン クリストファー・デヴォア デヴィッド・リンチ |
| 出演者 |
|
| カテゴリー | 映画 |
| ジャンル | ドラマ 伝記 |
| 制作国 | アメリカ イギリス |
| 公開日 | 1981年5月23日 |
| 上映時間 | 124分 |
エレファント・マンを見るのにおすすめの動画配信サービス
U-NEXT
![]()
- アニメ、映画、マンガ、書籍、雑誌がまとめて楽しめる
- 作品数が豊富で毎月無料で配布されるポイントで新作も見られる
- 無料体験で気軽に試せる
U-NEXTは、国内最大級の作品数を誇る動画配信サービスです。映画・ドラマ・アニメを中心に、配信数は32万本以上。さらに、動画だけでなくマンガや雑誌もまとめて楽しめる点が大きな特徴となっています。
見放題作品に加え、最新映画などのレンタル作品も充実しており、有料タイトルは毎月付与されるポイントを使って視聴できます。このポイントは、マンガの購入や映画チケットへの交換にも利用できるため、使い道の幅が広いのも魅力です。
また、U-NEXTでは31日間の無料トライアルを実施しています。期間中は32万本以上の動画が見放題となり、200誌以上の雑誌も読み放題。さらに、600円分のポイントが付与されるため、新作映画のレンタルや電子書籍の購入にも活用可能です。充実したコンテンツをお得に体験できるこの機会に、ぜひU-NEXTをチェックしてみてください。
Prime Video
![]()
- 幅広いジャンルの作品が揃った充実の配信ラインナップ
- コスパの良い料金プラン
- Amazonのプライム会員特典が利用できる
Amazonプライムビデオは、Amazonが提供する動画配信サービスで、映画・ドラマ・アニメ・スポーツなど幅広いジャンルを楽しめます。「ザ・ボーイズ」や「ドキュメンタル」など、オリジナル作品も高い人気を誇ります。
プライム会員特典として利用でき、通販での送料無料やお急ぎ便、日時指定便など、Amazonの便利なサービスもあわせて使えるのが大きな魅力です。
料金は月額600円(税込)、年間プランなら5,900円(税込)でさらにお得。2025年4月以降は広告表示がありますが、月額390円(税込)の広告フリーオプションで広告なし視聴も可能です。30日間の無料トライアルも用意されています。
エレファント・マンを無料で見る方法は?
「エレファント・マン」を視聴するなら、「U-NEXT」「Prime Video」「Lemino」などの無料トライアル期間を活用するのがおすすめです。
「Dailymotion」「Pandora」「9tsu」「Torrent」などの動画共有サイトで無料視聴するのは避けましょう。これらのサイトには、著作権者の許可なく違法にアップロードされた動画が多く存在し、利用者側も処罰の対象となる可能性があります。
エレファント・マンのよくある質問
-
Q映画『エレファント・マン』のあらすじは何ですか?
-
A
『エレファント・マン』は、19世紀のロンドンを舞台に、顔と体に重度の奇形を持つジョン・メリックが社会的な偏見と闘う物語です。医師のトリーヴズ博士に救われ、彼の人間らしさが周囲に認められていく過程が描かれています。
-
Q映画『エレファント・マン』の主なキャストは誰ですか?
-
A
『エレファント・マン』では、ジョン・メリックをジョン・ハートが演じ、トリーヴズ博士をアンソニー・ホプキンスが演じています。彼らの演技は高く評価され、作品全体の魅力を引き立てています。
-
Q映画『エレファント・マン』のテーマは何でしょうか?
-
A
映画『エレファント・マン』は、人間の尊厳や受容がテーマとなっています。外見に囚われない本質的な人間性の価値について問いかけ、観客に深い感動を与えます。
-
Q映画『エレファント・マン』の制作スタッフは誰ですか?
-
A
『エレファント・マン』の監督はデヴィッド・リンチです。彼の特徴的な演出と視覚表現がこの作品でも発揮され、物語に奥行きを与えています。
-
Q『エレファント・マン』の原作との違いは何ですか?
-
A
映画『エレファント・マン』は、フレデリック・トリーヴズ博士の回想録をベースにしていますが、一部のエピソードはドラマティックな効果を高めるために脚色されています。物語の中心となる人物像を深く掘り下げ、原作とは異なる視点で描かれています。



エレファント・マンの感想・評価
前半でエレファントマンの顔を見せない演出は極めて巧妙だ。初めて彼の顔を目撃する瞬間の衝撃と困惑が、劇中のキャラクターたちの心情と呼応する。徐々に彼の存在や容姿に慣れていく過程は、医師の視点とぴたりと重なる。
映画全体を通して、個人的には恐怖と不快感が断続的に続く作品だった。約2時間をかけて心が低温のまま徐々に温まっていくような、抑制されたトーンが長く続く。見世物小屋や集団リンチの場面は見ていられず、社会的属性を問われて自分がいつ同じ立場に落ちるのかを想像すると極度に不安だった。欧米には歴史的にアジア人や各地域の先住民族が見世物として扱われた背景があることも、胸に重くのしかかった。
この作品は私にとって、恐怖と共感が混じり合う一作だった。エレファントマンを自分自身や周囲の境遇と照らし合わせ、被害者の痛みに共感しつつ、同時に加害者としての自分を自覚せざるをえなかった。具体的な場面には触れないが、私が小中高で見聞きした光景や受けた暴力、他者を傷つけた事実、忘れていたはずの忌まわしい記憶が蘇り、平常心を保つのが困難だった。
不意に思い出される昔のクラスメイトや教室の情景が浮かぶ。私はエレファントマンだったのだろうか。私は彼を傷つけ恐怖させてきた興行師だったのだろうか。あるいは距離を置いて彼を嘲笑うサーカスの客だったのだろうか。あるいは、自分の地位や名声のためだけに心の底で彼を見下しつつお茶をする貴族だったのだろうか。
映画としての嗜好は別としても、強い印象を残す一本だ。観る人の過去や人生経験によって受け取り方が大きく変わる作品であり、他人の感想も気になる。
本作のキリスト教の描写も非常に興味深い。リンチはその点に深いメッセージを込めていると感じる。エレファントマンという獣姦によって生まれた人間(モンスター)という衝撃的なキャラクターデザインが、創造主たるキリストと対立する構図を生み出す。獣姦というテーマは人類と世界を理解するうえで実に興味深く、もっと深く学びたいと願う。モンスターか人間かという問いはフランケンシュタインの系譜にも通じる。資本主義や産業革命がもたらす労働問題、環境問題を暗示するようなカットやセリフも見受けられ、リンチの意図の一部を窺わせる。さらにはルッキズムをめぐる視点も多く示唆に富んでいる。
機械による事故は恐ろしい
19世紀末の衛生観はどうなっていたのか
彼は見世物小屋で働く運命にある
学会発表時、カーテン越しに見える影
生殖器は問題なし
上流社会の表面的な慈善活動
横になることすら許されない
プロデューサーのメル・ブルックス(ケンドール夫人の実際の夫)の功績は大きい
2026年には1本目の映画が公開される予定
善意とは何か、悪意とは何か…。善意で始まったものが、いつの間にか悪意に変わることもある。行動や言葉においても同様で、ある人にとっては善意の発言が、別の誰かには悪意と受け取られることがある。うーん、いろいろと深く考えさせられる映画だった。
モノクロの映像美がとてもいい。これまでアンソニー・ホプキンスを祖父のような落ち着いた俳優としてしか知らなかったけれど、別の雰囲気で渋さが際立っていた。
実話に基づく衝撃の物語を、視聴後に知ってさらに深く感じました。登場人物のメイクは本人そっくりで、再現性の高さには驚かされます。初対面の場面で涙を流すトリーヴスの姿に憧れつつも、実際に彼と会ったら自分の心が醜く見えるのではないかという自問自答も描かれます。物語は大きな起伏こそありませんが、ジョンが純粋さを保ちながら人との交流を育んでいく姿が、観る者の心に愛情をもたらします。ジョンの運命と葛藤を織り込みつつ、ケンドールさんが招いた感動には涙を禁じ得ません。人間らしく在りたいと願った主人公が、結局隣で眠ることができなかった結末はあまりにも悲しいです。美しく流れるホプキンスとバンクラフトの共演は、二人の圧倒的な演技力の証左であり、称賛しかありません。
昔観たような気がするけど、デビット・リンチが好きなら楽しめる作品だと思います!20代前半に観たので、今の視点でどう感じるかは分かりませんが。
デヴィッド・リンチは本当にどんな人なのか。『イレイザー・ヘッド』をはじめとする彼の作品には、私たちを強く揺さぶる問いが詰まっている。毛色の異なる作品群も彼ならではの個性で貫かれており、それが大きな魅力だ。
代表作の一つが『エレファントマン』。実在するジョゼフ・メリックをもとに、メリックが生きていた時代から約100年後を描く形で脚色された作品だ。広く知られるこの映画は、観る者の心に深い余韻を刻む。
そこからさらに40年以上の月日が流れたが、私たちは人間として少しは進歩したのだろうか。公然と差別する場面は減っても、根本にある偏見や恐れは簡単には消え去っていないかもしれない。
ジョンの胸からの叫びには胸が痛む。結局、それは他人事なのだろうか。自問自答を繰り返す。よく考え、反省しろ人間としての課題はいつも私たちのすぐそばにある。デヴィッド・リンチはその痛烈な問いかけで私たちの感覚を刺しに来る。
それにしても、アンソニー・ホプキンスは若い頃も、年齢を重ねても、役者としての存在感が圧倒的だ。
デヴィッド・リンチ作品の初鑑賞。
美しさと儚さが交差するヒューマンドラマ。
見せ物小屋で物として扱われていたジョン・メリック。病院に移った後は穏やかな生活を送れるようになったが、結局は部屋の中に閉じ込められ、本当の自由を得ることはなかった。
向けられる視線も変わらず、観客は一般人から富裕層へと変化しただけ。誰が彼を「人間」として接していたのか。今、この感想を書いている自分にも深く響く内容だと感じる。
現代のルッキズム社会にも通じる鋭いメッセージが込められた作品。観終わった後の余韻は非常に強い。
姿形が恐ろしかったエレファントマン、ジョンは見せ物小屋で育った。彼が医者と出会ったことで、彼の人生は大きな変化を迎える。
映画はなかなか難解だった。
彼が人としての基本に触れることで感動するシーンや、彼を知ることで偏見が解消される場面は特に印象的だった。個人的には、病院と見せ物小屋の違いについての問いかけに深く考えさせられた。
ラストについてはどうもすっきりしない。良い意味でのすっきりしなさで、自分がこの結末を理解するにはまだ多くのものが不足していると前向きに気づかされた。
苦しむ人を見世物にするような時代だと嘆く一方で、現代も決して変わっていない気がする。
メリックにとって、何が幸福なのかが見えなくなってしまった。
聖書を暗唱できるのは救いを求めた結果なのか。作られたその人格は、母に好かれたかったからなのか。
小学生の頃、日曜日のロードショーで観た映画が今でも心に残っています。恐怖と苦しみの中で、温かい人々と出会い、最終的には自らベッドで静かに息を引き取る姿が悲しくて、忘れられません。病気による奇形の外見を持ちながらも、心優しい主人公の物語です。
大人になってから、監督がデヴィット・リンチで、医師役がアンソニー・ホプキンスだと知った時の衝撃は大きかったです。子どもでも感じる深いメッセージを持つ映画なんですね
19世紀のイギリスで「エレファント・マン」として知られる青年ジョゼフ・メリックの人生を描いた作品は、心を深く打つ。デヴィット・リンチ監督によるこの映画は、人間としての尊厳について深く問いかけてくる。同情だけでは語れない、偏見や差別の存在が誰にでも備わっていることを思い知らされる。そして、彼がどのように心の平和を見つけられるのかを考えさせられる作品でもある。ジョンの最期は涙を誘った。
独自の評価軸(参考)
– エンタメ性: 3.4
– 美術: 3.5
– 脚本
– ストーリー: 3.6
– キャラクター造形: 3.7
– 音楽: 3.9
– 構図: 3.5
– メッセージ: 3.9
– 演技: 4.1
ルッキズムだけにとらわれない視点。
高貴さとは、魂の清さと信念に忠実に生きてきたかどうかを示す指標だ。
デヴィッド・リンチ風のカット割りを取り入れつつも、完成度の点でまだ未成熟と感じる。ブルーベルベットと比べると、力強さがやや不足している印象だ。
これほど美しさと醜さという人間の根源的な問題を描いた作品は、これまであっただろうか。
私たちは醜さという課題と、向き合い続けなければならない。
演出:8/ストーリー:7/映像:7/音楽:7/満足度:7。デヴィッド・リンチ監督の作品であることを知り、鑑賞を決意して視聴しました。観ている間は胸が痛む場面が多く、辛いシーンが印象に残りました。
案1: 初めて観た時の衝撃はあまりにも大きく、言葉では表せないほど私の語彙力を超えていた。生きていくためには、さらに深い覚悟が必要だと痛感させられる出来事だった。
案2: 初めて観た瞬間の衝撃は言葉にできないほどで、語彙力の乏しい私には受け止めきれないものでした。生きていくためには、それ以上の強さと忍耐が求められると実感した。
案3: 初めて観た時の衝撃は強烈で、言葉では表しきれない感情に包まれた。語彙力が足りない私でも、生きていくために必要な力を探し続ける決意を固めた。
見世物小屋から病院、そして劇場へと変わっただけで、変わらぬ視線(嘲笑と感動)。医師は初め、単なる検体として自らの業績に利用していたが、次第に反省の念を見せ始める。それでも序盤に「頭が弱くてよかった」と述べていた姿は、今でも忘れがたい。全体として、作品は一定の多面性を持っていたように感じられる。
人間の醜さが露わになる場面は、直視するのがつらいと感じた。どんな立場の人にも悩みがあり、同時に幸せもあると思う。
キリストのような慈悲深さに満ちた感動作。見世物小屋で虐げられるジョン(ジョゼフ)・メリックが、医師トリーヴスの献身的な介護を受けて心を開いていく過程には、深く同情を催される。人間としての尊厳を訴える彼の叫びが、心に強く残る。これは実話なのだろうか
心の美醜を対比することも可能だが、ホワイトカラーとブルーカラーでは、余裕や振る舞いに明確な違いがあるとも言える。「それらしい振る舞い」が求められる立場にいると、嫌な人間でもその期待に応えることが多く、内面と外見が一致しないことも少なくない。裕福な人は多様な娯楽を自由に選べる一方で(偽善に見えるものも含め)、貧しい人はそうではない。人に思いやりを持つ余裕や必要もなく、自分より不幸な他人を嘲笑いたくなることもあるかもしれない。知らないけれど。