1954年4月26日に公開の映画「七人の侍」を今すぐ視聴できる動画配信サービス(VOD)を徹底紹介。この記事では「七人の侍」のあらすじやキャスト・声優、スタッフ、主題歌の情報はもちろん、実際に見た人の感想やレビューもまとめています。
七人の侍が視聴できる動画配信サービス
現在「七人の侍」を視聴できる動画配信サービスを調査して一覧にまとめました。以下のVODサービスで「七人の侍」が配信中です。
| 動画サービスPR | 利用料金 | 視聴 |
|---|---|---|
|
今すぐ見る | |
|
今すぐ見る | |
|
今すぐ見る | |
|
今すぐ見る | |
|
今すぐ見る |
七人の侍のあらすじ
世界中の映画制作者に影響を与えた黒澤明監督の時代劇。戦国時代の貧しい農村を舞台に、野盗化した野武士から村を守る7人の侍たちの勇姿を描く。複数のカメラを用いたマルチカム方式が採用されている。
七人の侍の詳細情報
「七人の侍」の制作会社や監督、キャスト、主題歌アーティストなどの作品に関する詳しい情報をまとめています。作品づくりに携わったスタッフや声優陣をチェックして、より深く物語の世界を楽しみましょう。
| 監督 | 黒澤明 |
|---|---|
| 脚本家 | 小国英雄 橋本忍 黒澤明 |
| 出演者 |
|
| カテゴリー | 映画 |
| ジャンル | 時代劇 |
| 制作国 | 日本 |
| 公開日 | 1954年4月26日 |
| 上映時間 | 207分 |
七人の侍を見るのにおすすめの動画配信サービス
U-NEXT
![]()
- アニメ、映画、マンガ、書籍、雑誌がまとめて楽しめる
- 作品数が豊富で毎月無料で配布されるポイントで新作も見られる
- 無料体験で気軽に試せる
U-NEXTは、国内最大級の作品数を誇る動画配信サービスです。映画・ドラマ・アニメを中心に、配信数は32万本以上。さらに、動画だけでなくマンガや雑誌もまとめて楽しめる点が大きな特徴となっています。
見放題作品に加え、最新映画などのレンタル作品も充実しており、有料タイトルは毎月付与されるポイントを使って視聴できます。このポイントは、マンガの購入や映画チケットへの交換にも利用できるため、使い道の幅が広いのも魅力です。
また、U-NEXTでは31日間の無料トライアルを実施しています。期間中は32万本以上の動画が見放題となり、200誌以上の雑誌も読み放題。さらに、600円分のポイントが付与されるため、新作映画のレンタルや電子書籍の購入にも活用可能です。充実したコンテンツをお得に体験できるこの機会に、ぜひU-NEXTをチェックしてみてください。
DMM TV
![]()
- 新作アニメ見放題配信数がトップクラス
- 業界最安クラスの月額料金
DMM TVは、DMMグループが提供する動画配信サービスで、「DMMプレミアム」に加入することで見放題作品を楽しめます。
配信作品数は20万本以上。アニメ・特撮・2.5次元舞台作品に強く、新作アニメの先行配信数は業界トップクラス。放送後すぐに最新アニメを視聴できる点は、アニメファンにとって大きな魅力です。さらに、DMM TV独占のドラマやオリジナルバラエティも充実しています。
月額料金は業界最安クラスの550円(税込)。14日間の無料体験に加え、新規登録で550円分のDMMポイントがもらえるキャンペーンも実施中です。コスパ重視で動画配信サービスを選びたい方におすすめのサービスです。
Prime Video
![]()
- 幅広いジャンルの作品が揃った充実の配信ラインナップ
- コスパの良い料金プラン
- Amazonのプライム会員特典が利用できる
Amazonプライムビデオは、Amazonが提供する動画配信サービスで、映画・ドラマ・アニメ・スポーツなど幅広いジャンルを楽しめます。「ザ・ボーイズ」や「ドキュメンタル」など、オリジナル作品も高い人気を誇ります。
プライム会員特典として利用でき、通販での送料無料やお急ぎ便、日時指定便など、Amazonの便利なサービスもあわせて使えるのが大きな魅力です。
料金は月額600円(税込)、年間プランなら5,900円(税込)でさらにお得。2025年4月以降は広告表示がありますが、月額390円(税込)の広告フリーオプションで広告なし視聴も可能です。30日間の無料トライアルも用意されています。
七人の侍を無料で見る方法は?
「七人の侍」を視聴するなら、「U-NEXT」「DMM TV」「Prime Video」「Lemino」などの無料トライアル期間を活用するのがおすすめです。
「Dailymotion」「Pandora」「9tsu」「Torrent」などの動画共有サイトで無料視聴するのは避けましょう。これらのサイトには、著作権者の許可なく違法にアップロードされた動画が多く存在し、利用者側も処罰の対象となる可能性があります。
七人の侍のよくある質問
-
Q映画『七人の侍』のあらすじはどのようなものですか?
-
A
『七人の侍』は、村が野武士に襲われるのを防ぐために、七人の侍が雇われるストーリーです。侍たちは協力して村を守り抜こうと奮闘し、それぞれの個性や信念が交錯する中で感動的な物語が展開されます。
-
Q『七人の侍』で描かれる主要なテーマは何ですか?
-
A
『七人の侍』は、集団の力と自己犠牲のテーマを描いています。個々の侍が持つ使命感と、村人たちとの絆が物語の中心となり、共に困難に立ち向かう姿勢が強調されています。
-
Q『七人の侍』の監督について教えてください。
-
A
『七人の侍』の監督は黒澤明です。黒澤明は、映像美と緻密なストーリーテリングで有名な監督で、本作もその特徴を存分に発揮しています。彼の作品は国際的にも高く評価されています。
-
Q映画『七人の侍』のキャラクターの魅力を教えてください。
-
A
『七人の侍』には、個性豊かな侍たちが登場します。それぞれ異なる背景や信念を持ち、彼らの成長や人間関係が深く描かれています。特に、リーダーである勧募が示すリーダーシップが物語の要となっています。
-
Q『七人の侍』が影響を与えた他の作品について教えてください。
-
A
『七人の侍』は、後の多くの映画やテレビシリーズに影響を与えました。例えば、アメリカの映画『荒野の七人』は、本作にインスパイアされて制作され、多くの国でリメイクやオマージュ作品が生まれています。



七人の侍の感想・評価
U-NEXTで初めて観ると決めていた映画です。
途中で休憩があったのには驚きました。まさに紳士的な配慮ですね。
これまで観た戦国時代の時代劇の中で、最もリアルに感じました。江戸時代からわずか90年ほどしか経っていないからかもしれません。
チャンバラシーンが多いかと予想していましたが、実際にはリアリティあふれる戦闘シーンが多数ありました。
実際の戦争が終わってから9年しか経っていないため、リアルさが際立っていました。
また観る機会があれば、字幕付きでぜひお願いします。
ファンや映画監督、専門家たちがその卓越した魅力を語り、分析してきた名作『七人の侍』。特に英語圏のファンによるYouTube上の分析は興味深いものでした。私にとって、この映画の魅力は黒澤明の明快さにあります。
この作品でのモニュメントは建物や風景ではなく人間であり、その鮮やかな生命感と躍動感が印象的です。勘兵衛(志村喬)の無邪気な達人の姿や、菊千代(三船敏郎)の魅力あふれる動きは、まるで『少年ジャンプ』の時代を象徴するキャラクターたちを見ているように思えます。
一方、モーメントの部分は、村で野武士の襲撃に立ち向かった際の、それぞれの運命を意味します。死にゆく者はその瞬間、生き残った者は死線を越えた後に、映画としての永遠の一瞬がスクリーンに刻まれました。
モニュメントとモーメントが交互に展開され、仲間集め(前半)と戦闘(後半)の二部構成、または仲間集め・準備・戦闘という三つの段階の中で、活気に満ちたドラマが描かれています。さらに、この明快さを越えて、モニュメントとモーメントが縦横に絡み合って描写される様子が際立っています。
勘兵衛が「勝ったのはあの百姓たちだ、私たちではない」と呟く場面では、黒澤明の心には彼自身の時代が刻んだ何かがあったのかもしれませんが、それは映画制作への深い信仰とも感じられます。
映画が素晴らしかったのであって、私たちではないのです。
だからこそ、黒澤明の映画の素晴らしさはそのままであり、もし私たちの心をすり抜けていくものがあるとしたら、それは濃密な信仰心から来るものかもしれません。この巨匠の作品は映画として圧倒的な質感を持っている一方で、私たちの生の実感とは異なる場所に常に存在しているように感じます。
また、観客よりも映画監督たちからの敬意と畏怖を集めていることが、この点においても伺えます。
ブラボーこれぞ名作!
『七人の侍』は、一人一人のキャラクターが丁寧に描かれたストーリー展開で、侍と農民たちのドラマが織り交ぜられています。熱いアクションシーンも見事で、全てが一級品です。
あの独特なキャラクターは三船敏郎にしか演じられないと思います。こういった個性的なキャラクターは、現代でも必要とされるのではないでしょうか。
2025年/120本目
人のすぐ横を馬がドカドカと走り、馬の後ろ脚で人を蹴散らすほどの迫力ある場面ばかり。現代では危険すぎて決して撮れない光景だ。百姓や武士の肌には泥がべったりとついており、汚くもリアル。まるで当時の日本で起きていた風景をそのまま切り取ったかのように感じられる。
4Kリマスターが美麗すぎて笑ってしまった
上映中にも休憩が挟まれるのが助かる
世界一の映画体験と言える一本。シナリオ、絵作り、美術、キャスト、演技すべてが完璧に整い、3時間半という長さを感じさせない完成度です。改めてその凄さを実感します。難点を挙げるとすれば、セリフが聴き取りづらい点と銃音のSEのタイミングくらい。
前半は侍たちを集め、それぞれのキャラクターを強く印象づけるエピソードで構成。後半は緻密な戦略の説明から一気に展開するダイナミックな合戦アクションが見所。さらに合間には各キャラクターのドラマが巧みに織り込まれ、全編を通じて飽きさせない流れです。CGに頼らず、現場で作り上げ、燃やし壊しながら全力で走って演技するスタッフの姿勢が伝わり、臨場感は圧倒的。古さを感じさせない迫力とリアリティがあります。
観ていない方は機会をつかんで是非映画館で初見を。午前10時の映画祭という舞台も相性良く、観客層はやや高めです。若い観客にも古い映画の魅力を体感してほしい。
・村を襲う野武士から農民を守れ。
正義と悪を超えた対立の核心を見据える。
・菊千代が登場するたびに喜びが沸く。
仲間や観客にとって欠かせない存在感。
・華やかさを演出する演じ方と撮影手法。
効果音や音楽だけでは生まれない深み。
・果たしてこれは誰のための戦いなのか。
途中で立ち止まると気づきを与える構造。
・歴史に名を刻まなかった武士たち。
美談にはならない皮肉や虚しさ。
4Kで視聴したため、非常に綺麗な映像でとても見やすかった。
村人が苦しんでいるところから始まり、侍を探し、仲間が一人ずつ集まり、訓練を経て、戦いが繰り広げられ、最後には失われるものと残るものが描かれている。それぞれのパートには、笑い、緊張、悲しみのリズムがしっかりとあって、3時間以上の作品なのに飽きずに楽しめた理由だと思う。
正直、22歳の自分にはこれを高く評価できるほどの感性はなかった。
後の映画作品に与えた影響を感じられた。当時は「これほどリアルな戦い方や人物描写、カメラワークがあるなんて!」と衝撃だっただろうが、今となってはその影響を受けた作品をたくさん見ているため、なんだか「見慣れている」と感じてしまった。
「これが現代映画の型を作った作品」と捉えると、一気に理解が深まった。
2025年181本目
大学の授業で取り上げられるため、実はこれまで観たことがなかった。
映画界に大きな影響を与えた作品だとは知っていたが、期待以上の面白さだった。
豪雨の中で繰り広げられるクライマックスシーンは、本当に手に汗握る展開だった。
菊千代の立ち位置が非常に良く、侍と百姓の間にいる感じが際立っていた。
詳細についてはまたいつかお話しする予定で、授業が待ち遠しい。
午前10時の映画祭で鑑賞したはずが、上映は夜8時から深夜0時まで。
どうやらレイトショー枠だったらしい。
これが1950年代の作品だと信じられるだろうか。
こんなに魅力的なキャラクター設定とカメラワークを、当時の技術だけで実現できるのだろうか。
ながら見。百姓が勝つことは知っていたので、最終的に侍を裏切るのかとドキドキしながら見ていましたが、そうならずに百姓がしっかり勝利を収めていました。楽しかったです。
生き様の多様性。
気高く生きたいという憧れがありつつも、自分はボロボロの笠をかぶり、雪駄を履いた農民に過ぎず、漠然とした恐れを抱えているのではないかと思う瞬間がある。生きるために必死に努力しながらも、強い誇りを持とうとする自分が時折カッコつけているのではないかと考えたりする。やはり、命を繋ぐためには無我夢中で挑むことも必要だろう。
物語の中では、粘り強く生きる村娘と、若く勇敢な武士との恋愛が巧みに描かれ、その要素が作品をさらに魅力的にしていると感じた。
構図も素晴らしい。おそらく4Kでノイズが取り除かれた状態で見るからか、絵としての美しさが際立ち、安心して鑑賞できる。
この状況にはオーパーツ的要素が見受けられます。起きている現象はこの場でしか起こり得ないのではないかと感じることがあります。なお、MVPは馬です。
自宅で観ようとした際、古い画質や聞き取りにくい音声、長すぎるランタイムなど、さまざまな要因で何度も挫折した。そこで、映画館で4K版を観る機会があったので、まるで修行のような気持ちで鑑賞した。
視聴後の感想は「普通」だった。
ただ、見終わってからビートルズの音楽と同じように、今の基準では「普通」と感じることでも、その後の映画に多くの影響を与えた作品であることを知り、改めてその価値を感じた。
特に印象に残ったのは、キャラクターたちの個性の豊かさ。特に久蔵のキャラクター造形には心を打たれた。真っ暗な夜に敵の山へ一人で潜入し、夜明けの霧の中で二人を倒して銃を奪い、あまり多くは語らずに少しの休息を取る様子に感動した。
このタイプのキャラクターは後のマンガや映画でも見られるが、そのルーツを知れて嬉しかった。今見ても感動を覚えるので、当時劇場で観た人たちは相当に影響を受けたはずだ。
数年前にBlu-ray版の『七人の侍』を久々に通しで観た。やはり最も感心するのは、脚本の理詰めで築かれた全体の構造だ。こんな局面に陥ったとき、人はどう振る舞うのかを、作中は緻密に予測し続けているように見える。
人物造形も巧みで、唯一の不満だった平八(演:千秋実)が早く退場してしまう点も、再見で見直すと新たな発見がある。七人の中で武術は一番劣るかもしれないが、人の良さが魅力の人物として、村の旗を掲げる役割も彼が担っていた。むしろ、利吉を思いやるあまりの油断が、彼の死につながる人情の美点が仇となる配置が絶妙だ。
利吉の身の上のエピソードは、序盤から人物造形の布石として描かれており、単なるエピソードとして終わるのではなく、平八の死を誘発する要因として機能する。
次に倒れるのは、腕は立つはずの五郎兵衛だが、久蔵の人物造形を受けた菊千代が功名心から単独行動を取った結果、守るべき村人を含む大きな犠牲を払うことになり、その代償として五郎兵衛の死が配置される。こうした展開が、物語の次の推進力となっていく。と、私はそんな読みを胸に再視聴を楽しんだ。